▪ Se realizará del 9 al 13 de noviembre, con sede en el Teatro Ramón López Velarde
▪ La programación incluirá una selección de obras a cargo de agrupaciones de la entidad y una de Durango
▪ Con esta muestra, el Gobierno de Zacatecas, a través del IZC, reafirma su compromiso con el fortalecimiento del arte escénico en la entidad

Zacatecas, Zac., 4 de noviembre de 2025.- En el marco de la Agenda del Bienestar, impulsada por el mandatario David Monreal Ávila, el Gobierno del Estado, a través del Instituto Zacatecano de Cultura (IZC) “Ramón López Velarde”, llevará a cabo, del 9 al 13 de noviembre, la Muestra Estatal de Teatro 2025, un encuentro que reunirá a destacadas compañías locales, con propuestas escénicas diversas, que darán cuenta del talento escénico local.

La muestra dará inicio el 9 de noviembre, con dos funciones: “El Rey sin Traje”, de La Ciénega Teatro, bajo la dirección de Iván Guardado, a las 18:00 horas, y “Solos”, del Grupo de Arte Alternativo El Escarabajo, dirigida por Rossalina López, a las 19:30 horas. Ambas puestas en escena exploran la vulnerabilidad y la identidad desde miradas contemporáneas.

El 10 de noviembre, el público podrá disfrutar de “Sí sé, pero no te voy a decir, jajaja…”, propuesta de El Mal Sueño Teatro Físico, dirigida por Tadeo Sandoval, que apuesta por el humor y el movimiento corporal como lenguaje expresivo.

Más tarde, la Compañía de Artes Escénicas de la UAZ, dirigida por Juan Concha, presentará “El expediente”, una adaptación del clásico Diario de un loco de Nikolai Gogol, que reflexiona sobre la alienación y la fragilidad mental.

El escenario se teñirá de fuerza femenina con “Niña Roja”, de Mezquite Teatro Colectivo, dirigida por Frida Barrios, una obra que indaga en la memoria, la violencia y la resistencia; la jornada se completará con “Maz: que un recuerdo colectivo”, de El Mezquital, dirigida por Omar Méndez, pieza que conjuga la danza, la palabra y la música para reconstruir la identidad, a través de la memoria compartida.

La creatividad escénica continuará con “Valentina’s switch: nivel cringe desbloqueado”, de Puerco Teatro, también dirigida por Omar Méndez, una comedia contemporánea que aborda los códigos digitales y las nuevas formas de conexión social.

La compañía Momo, bajo la dirección de Claudia Solís Andrade, presentará, en esta misma jornada de actividades, “Sísifo te doy mi corazón”, un montaje poético que reflexiona sobre la persistencia, el amor y el absurdo.

Como parte de la programación especial, el 13 de noviembre se ofrecerá la función de “El Príncipe Feliz”, de la compañía Maika Teatro (Durango), dirigida por Alfredo Payán Guardado.

Esta entrañable adaptación del cuento de Oscar Wilde, realizada con títeres y teatro de sombras, narra la historia del príncipe que, al desprenderse de sus joyas con la ayuda de una golondrina, descubre el valor de la solidaridad y la compasión.

▪ Organizado por el Gobierno de Zacatecas, a través del IZC, con el apoyo del Gobierno de México, por medio del programa AIEC
▪ Con una amplia participación y un ambiente de diálogo creativo, Fresnillo se reafirmó como un punto de encuentro entre la palabra y la imagen
▪ La administración estatal, encabezada por el Gobernador David Monreal Ávila, fortalece su compromiso con la lectura, la formación artística y el impulso a nuevas formas de narrativa contemporánea

Fresnillo, Zac., 29 de octubre de 2025.- Con la presencia de escritores, cineastas, talleristas, estudiantes y representantes del ámbito cultural, en el Ágora José González de Echeverría, este miércoles dio inicio la segunda etapa del Encuentro de Narrativa Oral: La narrativa en el cine, con Fresnillo como la primera de las tres sedes, donde se desarrollará esta fase del proyecto.

Organizado por el Gobierno del Estado, a través del Instituto Zacatecano de Cultura (IZC) “Ramón López Velarde”, y con el respaldo del programa federal de Apoyo a las Instituciones Estatales de Cultura (AIEC), el encuentro tiene el propósito de fortalecer los lazos entre la literatura, el cine y la televisión, en un diálogo vivo entre la palabra escrita y la imagen en movimiento.

De esta manera y con la intención de abrir un espacio de reflexión, formación y encuentro para autores, realizadores y públicos interesados en las múltiples formas de narrar, la inauguración de esta etapa estuvo a cargo de Carlos Salinas Flores, secretario técnico del IZC, en representación de la Directora General, María de Jesús Muñoz Reyes.

Al destacar la importancia de la narrativa como origen y raíz común de las distintas expresiones artísticas, el funcionario subrayó el valor de estos encuentros para acercar la literatura a nuevas generaciones y fomentar el intercambio creativo entre disciplinas.

Xóchitl Marentes Esquivel, directora de Enseñanza e Investigación del Instituto, celebró la continuidad del programa, como parte de una estrategia cultural que impulsa la profesionalización de los creadores y promueve la colaboración regional entre escritores, cineastas y académicos.

La jornada comenzó con el Taller de Narrativa, centrado en los géneros de novela y cuento, impartido por el escritor coahuilense Carlos Velázquez; de manera paralela, la guionista y docente Claudia Garibaldi, procedente de la Ciudad de México, dirigió el Taller de Introducción al Guionismo.

A lo largo del día se desarrollaron tres mesas de diálogo, que reunieron a creadores de diversas disciplinas y estados. En la primera, titulada Narrar y dirigir, Juan José Antuna Ortiz, de Durango, y Armando Andrade, de Aguascalientes, conversaron sobre las correspondencias entre la dirección cinematográfica y la escritura narrativa, moderados por Héctor Gutiérrez Acevedo.

La segunda mesa, La influencia del cine en mi escritura, reunió a Andrei Maldonado Espinoza, también de Durango, y a Alejandro Ortega Neri, de Zacatecas, bajo la moderación de Arturo González Salas, en una charla sobre cómo la cultura audiovisual transforma las formas contemporáneas de contar historias.

En la tercera mesa, Del libro a la pantalla, Anís Serrano, de Zacatecas, y Jaime Robledo, de Fresnillo, dialogaron sobre los procesos de adaptación y las tensiones creativas que surgen al traducir una obra literaria en imágenes, con la moderación de Gabriela Marcial Reyes.

El cierre de la jornada estuvo dedicado al cine-debate Cine mexicano actual, en el que participaron estudiantes de la Universidad de la Vera-Cruz (UNIVER), quienes reflexionaron, junto con los ponentes, sobre las nuevas tendencias del cine nacional, los temas emergentes y el papel de las y los jóvenes creadores en la renovación de las narrativas cinematográficas del país.